2010-01-15

Álbum familiar de Murcia


“AYUDANOS A RECUPERAR NUESTRA MEMORIA “
…TUS FOTOS CUENTAN MUCHO…

Uno de los principales objetivos del CEHIFORM es promover la conservación la consulta y la difusión del patrimonio fotográfico relacionado con la Región de Murcia, tanto el que se conserva en el propio centro como el que, siendo propiedad de distintas asociaciones, entidades, empresas, colectivos o personas particulares, tenga valor patrimonial por ser testimonio de la vida de la región y de sus gentes.



Así pues, consciente de que estos objetivos sólo pueden conseguirse fomentando los sistemas de colaboración entre el centro y el conjunto de la sociedad a la que sirve, el CEHIFORM propone a la sociedad en general la creación de un álbum familiar. Un álbum que edificaremos entre todos con nuestros recuerdos gráficos, con nuestras aportaciones, con aquellas imágenes particulares que nos identifican tal y como somos.

El proyecto “Recuerdo. Álbum Familiar de la Región de Murcia" tiene como principal propósito recopilar imágenes de la ciudadanía con el fin de crear, mediante la digitalización de las mimas, un archivo fotográfico que sirva de memoria social para conocer la intrahistoria de nuestra región. Éste tendrá como resultado final poner a disposición de la sociedad murciana la mayor cantidad posible de documentos gráficos que se consideren parte de ese patrimonio tanto de origen público como privado. Así como la difusión de estos fondos a través de publicaciones o exposiciones como en nuevos soportes o a través de Internet.

El álbum constará de diferentes fases para su desarrollo con el fin de atender a todos los territorios de esta zona. En esta ocasión nos aproximamos a la comarca de Murcia. No obstante, se aceptarán imágenes de cualquier otro punto de la región, quedando en depósito para confeccionar los siguientes apartados del álbum.

Bases y recepción de imágenes


Bases
• Pueden participar en el proyecto todas aquellas personas que deseen aportar fotografías o material gráfico.
• Serán aceptados todos los soportes y formatos (negativo película o cristal, diapositivas, papel fotográfico, postales, soporte digital, etc).
• Las imágenes serán depositadas temporalmente en el ARCHIVO GENERAL DE LA REGIÓN DE MURCIA para su selección.
• Tras un riguroso análisis y valoración de las mismas se procederá a su digitalización.
• Terminado el proceso, los originales serán devueltos a sus propietarios.
• Como compensación por la cesión de imágenes al proyecto “Recuerdo. Álbum Familiar de la Región de Murcia" el propietario recibirá un archivo digitalizado de las obras seleccionas.
• El proyecto se desarrollará entre Abril de 2009 y Marzo de 2010.


Recepción de imágenes e información
Archivo General de la Región de Murcia
Av. de los Pinos, 4
30009 Murcia
Tlf.: 968 368 610
e-mail: archivo.general@carm.es

Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia CEHIFORM
C/ Real s/n Esquina Menéndez Pelayo
(Frente Museo Naval)
30201 Cartagena
Tlf.: 968 089 600
e-mail: cehiform@carm.es // cehiform@hotmail.com

2009-12-17

Exposición Fotográfica de José Rodrigo

Fotografías José Rodrigo
Región de Murcia (siglos XIX - XX)
(Dentro del Primer encuentro de Cuadrillas y Auroros)

Que tendrá lugar el próximo Viernes 18 de Diciembre de 2009, a las 20.30h en el Casa Grande (C/ Cuatro Esquinas nº58. Santomera - Murcia)
Del 18 al 28 de Diciembre 2009.

2009-11-10

Cuba, Tercer Milenio. Antonio López Mateo.




El Consejero de Cultura y Turismo, se complace en invitarles
a la inauguración de la exposición:


Que tendrá lugar el próximo jueves 19 de Noviembre de 2009, a las 20.00h en el Archivo General de Murcia (Avd. de los Pinos, 4)


Del 19 de Noviembre 2009 al 8 de Enero 2010.

En esta primera incursión nos aproximamos a la obra de Antonio López Mateo (Cartagena, 1959). Autor que, mediante una contemplación inmediata y proporcionada, nos introduce en territorios de búsqueda, de indagación personal. Es esta idea fundamental, la experiencia vital, la que convierte el transcurrir diario de Cuba en centro neurálgico de sus reflexiones. Bajo su mirada, disecciona todas las partes de ese universo cotidiano para las enunciarlas de una forma clara. Por lo tanto, todo su proceso creativo tiene como intención prioritaria documentar, íntimamente, su propia experimentación de esa cultura, con lo que la obra resultante es una rememoración de sí mismo –él siempre aparece en sus manifestaciones-. No obstante, como es consciente del acto anímico que produce (o puede producir) la observación de sus fotografías –ya que suelen ser ejemplos turbadores-, no cierra la interpretación de la imagen de forma taxativa y deja una puerta abierta para el análisis libre e individual de la misma. En definitiva, López Mateo construye y reconstruye la realidad de forma autónoma, a la vez que facilita que el sujeto-espectador, encuentre en su estructura el mundo que desea (o añora) desde su subconsciente. Se trata, pues, de un trabajo personal que trasciende a lo global.



Este autor entra en contacto con la fotografía en su niñez y se forma en el taller Martínez-Blaya, centro propiedad de su familia. Así, aprende las formulaciones del laboratorio y estudia junto a su abuelo, Antonio López Pérez, y su padre, José López Ruiz. En 1983, empieza su carrera como profesional dentro del mencionado estudio, en el que mantiene la tradición fotográfica hasta la actualidad (actividad que alterna con su labor de técnico de fotografía del Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia, CEHIFORM). Junto a su ejercicio profesional, desde los primeros años de la década de los ochenta compagina ésta actividad con una fotografía más personal, labores que se inscriben en el discurso documental contemporáneo. En este aspecto, su contacto con la Asociación Fotográfica de Cartagena, AFOCAR, en 1983, incrementa esta faceta creativa, que viene marcada por la corriente documentalista que se practica desde las filas de la mencionada agrupación -discurso narrativo que va a caracterizar toda su obra-.
Fruto de su excelente desarrollo y de su importante formación es el trabajo que presentamos, “Cuba Tercer Milenio” (proyecto que pertenece a la serie “La Habana fin de siglo” 2000-2006), con el que iniciamos este nuevo rumbo de extensión de la fotografía más emergente.





Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia CEHIFORM






Cuba es uno de los escasos países del mundo sin publicidad comercial. No hace falta. Todo el negocio va a parar a un solo dueño: el estado, que tiene poco que vender y menos intención o necesidad de atosigar al consumidor para que compre lo que no necesita.
Pero queda inventar algo que poner en las paredes. Desde tiempos egipcianos, los jeroglíficos demuestran la compulsión de los humanos por decorar. En comercios, bares y otros lugares suficientemente barrioteros y pequeños para estar dejados de la mano de la burocracia, la ausencia de una publicidad elaborada se suple localmente. Administradores y horteras, en silenciosa complicidad con anónimos pintores, diseñadores y rotulistas, pintan libérrimamente lo que se les ocurre, siempre con colores intensos y vivos. Es un arte popular y vernáculo lleno de simpáticos excesos.




Alejo Carpentier hablaba de la necesidad de un estilo barroco para suplir la carencia de palabras que padece el castellano a la hora de describir la enorme exuberancia del nuevo mundo americano; también a la hora de representarlo. Probablemente sin haberlo leído, el decorador del pequeño comercio cubano sigue a pie juntillas la teoría de lo real maravilloso de este escritor.
El fotógrafo Antonio …………...llegó desde Cartagena, ciudad de rancia prosapia fenicia, que me recordó la Habana de mi niñez. Allí lo conocí. A media mañana fuimos a tomar una cerveza a la taberna “La uva de Jumillana”, un lugar popular y sin lujos que no pretende más que servir buen vino. En Cuba, fiel a si mismo, también se alejó de los lugares para turistas y frecuentó los pequeños antros, las viviendas, los comercios más populares, las calles; donde quiera que el pueblo desarrolla su peculiar sentido de la vida, al que se acerca con indudable simpatía. Sería otro cubano más si no fuese por su capacidad de asombrarse ante lo visto.



Puede ser el arco colonial que forma el letrero gótico de una tienda de víveres improbablemente llamada “El Bancario”, cuya lectura conduce la vista hasta un teléfono tragamonedas; la gran pintura mural que representa un Nueva York con luz y colores tropicales en un bar casi desierto; el Sol con gafas que enamora a una pizpireta Luna las 24 horas del día o el lumínico al que, como siempre, le faltan tantas letras que es imposible adivinar que quiso poner una vez. Las obras son guiños cómplices que se hacen el fotógrafo y los anónimos autores de estás decoraciones, se expresan unos a través del otro. También retrata un arte popular que pudiéramos llamar casero, como esa especie de altar donde coexisten pacíficamente dos ancianos televisores ex soviéticos y decenas de botellas de ron, fotografías y muñecas, o los altares a Changó en su personificación católica de Santa Bárbara, símbolo de una devoción a tamaño natural que ocupa la mitad de una modesta vivienda.



El fotógrafo busca el barroco también en las gentes: mulata teñida de rubio, generosos escotes que exhiben una amplitud de formas admirada abiertamente por acá y, con cierto disimulo, por allá; en el color y los reflejos de las vidrieras o en una agrupación de todopoderosas bicicletas en la playa. Son fotografías basadas en una exacta e imprescindible sensibilidad para la composición y el color.



Hay algo llamado cubanía, cualidad elusiva e intangible que, sin embargo, da una característica propia al arte de la Isla. Antonio ………… no solo ha sabido descubrirla sino, para suerte nuestra, también la ha retratado.




Enrique de la Uz


Escritor y Fotográfo Cubano.

2009-10-27

DIGITALIZA TU ÁLBUM FAMILIAR


OBJETIVOS: Este taller pretende introducir al alumno en el mundo de la fotografía desde el aspecto concreto del escaneo de sus imágenes, abarcando todas sus manifestaciones. Así, el alumno contribuye al proyecto del ÁLBUM FAMILIAR que está realizando el CEHIFORM (Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia).

MONITORES: Técnicos del CEHIFORM.

DURACIÓN DEL CURSO: 6 horas
Contenido teórico: 2 horas / Contenido práctico: 4 horas

FECHAS DEL CURSO: 24 y 25 de Noviembre
HORARIO: 17:00 h. a 20:00 h.

PROGRAMA DEL CURSO:

PRIMER DÍA
TEORÍA:
- Presentación y primeras nociones. Introducción al escáner plano. Rango dinámico.
- Captura desde PhotoShop.
- Resolución Óptica y Profundidad de Color.
PRÁCTICA:
- Digitalización de las Fotografías Familiares que aporte cada alumno para el Álbum Familiar.

SEGUNDO DÍA
TEORÍA:
- Restauración Fotográfica Básica. Herramientas de PhotoShop.
PRÁCTICAS:
- Digitalización y Restauración.

INSCRIPCIONES en el CEHIFORM a partir del 23 de Octubre de 2009

Lugar de información e inscripción: Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia, CEHIFORM, por medio de su e-mail: cursocehiform@gmail.com

* El CEHIFORM entregará certificado oficial de asistencia a todas aquellas personas que se inscriban en el taller. Para la obtención del mencionado certificado es imprescindible la asistencia del 70% delcurso/seminario.

El taller se realizará en el Archivo General de la Región de Murcia.
Avda. de los pinos, 4. 30009. Murcia.

LA FOTOGRAFÍA COMO ACERCAMIENTO A LA REALIDAD



OBJETIVOS DEL CURSO:



Poder aprender a mirar la realidad, antes de querer fotografiarla. Los alumnos ejercerán su propia experiencia realizando, junto con el maestro, ejercicios prácticos.

Monitor: Juan José Ballester Pérez. Murcia, 1952. Fotógrafo documentalista que viene
trabajando en el mundo de la imagen desde principios de los años setenta. Sus
ejercicios lo sitúan como uno de los más destacados fotógrafos de la región de Murcia
desde los años ochenta.

Duración del curso: 9 HORAS

Prácticas: 5 HORAS Contenido teórico: 4 HORAS

FECHAS DEL CURSO: 17, 18 y 19 de Noviembre.

HORARIO: Martes, Miércoles y Jueves de 16.00 h a 19.00 h

PROGRAMA DEL CURSO

Primer día: Charla-proyección

Segundo día: Práctica de los alumnos

Tercer día: Análisis constructivo de las fotografías realizadas por los alumnos

NOTA: IMPRESCINDIBLE CONOCIMIENTOS Y EQUIPO FOTOGRAFÍCO CON FUNCIONES MANUALES.

CURSOS GRATUITOS. PLAZAS LIMITADAS. Necesaria Inscripción.


INSTRUCCIONES:Para participar en el taller es necesario solicitar vía e-mail el formulario del curso y enviarlo, a la recepción de dicho formulario se considerará admitida su solicitud, la cual entrará en proceso de selección según currículo.

• El CEHIFORM entregará certificado oficial de asistencia a todas aquellas personas que lo soliciten. Para la obtención del mencionado certificado es imprescindible la asistencia al 70% del curso/seminario.

COORDINAD@R: Mª Jesús Campello Gallego.
Tel. 968 08 96 00 // e-mail: cehiform@hotmail.com // cehiform@carm.es

Este Taller se realizará en el Archivo General de la Región de Murcia.
Avda. de los pinos, 4. 30009. Murcia.

2009-10-20

AUTOR AL AULA´09





PROGRAMA:


Conferencia/ Viernes 20 de noviembre.
10.00 – 12.30h

- "FOTOESCULTURA: DISCIPLINA FORZADA Y NECESARIA".
Lola Nieto

Artista plástica. Trabaja diversos formatos y soportes a necesidad de las ideas, mezclando creativamente distintas disciplinas, en especial la fotografía con la escultura, siempre investigando nuevas posibilidades.

- “FOTÓGRAFO FREELANCE”
Pablo Almansa

Fotógrafo. Lleva 16 años en el campo de la imagen y ha viajado por más de 15 países realizando trabajos para revistas de viajes, de moda y fotografiando gente del mundo del cine, la televisión, el deporte, la cultura, etc. Ha colaborado con medios como Glamour, GQ, Maxim Italia, Man, DT, European Magazine, Mujer Hoy, Elle, Avenue, etc.


Conferencia/ Viernes 27 de noviembre.
10.00 – 12.30h


- “LA ESCENIFICACIÓN DE ENIGMAS"
Virginia Bernal

Fotógrafa. Sus obras nos muestran la escenificación parcial de lo global en un intento de comprender el todo gracias a fragmentos de cierta sociedad retratada.

- “EL FOTÓGRAFO, EL AMOR Y LA MUERTE”
Javier Pividal

Artista. A través de estrategias como la fragmentación, el reflejo, la sombra, la ausencia, la ocultación...sus fotografías cuestionan la identidad del sujeto y la del propio medio.


Conferencia/ Viernes 4 de diciembre.
10.00 – 12.30h


- “Fotografía Lenta”
Posición B

Proyecto-colectivo que desarrolla diferentes experiencias educativas, artísticas y experimentales, partiendo de un cambio de perspectiva ante el hecho fotográfico, tanto en un sentido teórico como técnico.


Conferencia/ Viernes 11 de diciembre.
10.00 – 12.30h


- “COLONIZADOS-MIGRANTES-TRANSGÉNEROS”.
Eduardo Cortils

Artista. Poética multidisciplinar consciente de la importancia de la fotografía como documental en la época de las colonias y como disciplina artística en la segunda mitad del siglo XX. Colonias, migración y cruce de fronteras de género.


- “ÁLBUM DE VIAJES”.
José Hernández Pina

Fotógrafo. La luz y el color en el paisaje y la documentación de gentes y lugares que cambian o desaparecen de la "aldea global".


ENTRADA HASTA COMPLETAR EL AFORO

Lugar de información e inscripción:


Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia, CEHIFORM, por medio de su e-mail: cursocehiform@gmail.com

* El CEHIFORM entregará certificado oficial de asistencia a todas aquellas personas que se inscriban en el taller.
Para la obtención del mencionado certificado es imprescindible la asistencia del 70% del curso/seminario.



Las conferencias se realizarán en el Archivo General de la Región de Murcia. Avda. de los pinos, 4. 30009. Murcia.

2009-10-16

EXPOSICIÓN DE Francesc CATALÁ - ROCA






Sala de Exposiciones
“Vicente Noguera” de Torre Pacheco
Avda. de la Estación.
30700 TORRE PACHECO (Murcia)
Telf. 968 578 715
Del 17 al 31 de Octubre 2009




Horario de Martes a Sábado:
de 18,00 h. a 21,00 h.




Inauguración: Lunes, 19 de Octubre a las 19,00 h.



Exposición cedida por el Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia (Cehiform).
Francesc Català Roca (1922-1998) se presenta como uno de los fotógrafos más destacados del cambio de dirección que la esfera de la imagen experimenta a finales de los años cuarenta en España. La reunión de trabajos que el Cehiform presenta son una derivación de los diferentes viajes fotográficos que Català Roca ha realizado por el territorio nacional. Frutos de aquellos cometidos serán las distintas composiciones que en los últimos años de los sesenta realizará en el
entorno de la Región de Murcia. En todas ellas se hace patente la libre y subjetiva interpretación
que hace de lo fotográfico”.



Fernando Vázquez Casillas
Director del Centro Histórico Fotográfico
de la Región de Murcia
(CEHIFORM)










2009-10-01

ÁLBUM FAMILIAR DE LA REGIÓN DE MURCIA




CARTAGENA

Inaguración de la exposición, el próximo día 1 de Octubre a las 20:00 h.
en el Palacio Molina.
Calle Jara, 28. Cartagena.

Os esperamos para que disfrutéis de momentos familiares inolvidables.

El Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia (Cehiform) continúa el proyecto "Álbum familiar de la región de Murcia" con esta segunda entrega dedicada a Cartagena. con esta iniciativa pretendemos salvaguardar para tiempos venideros el valioso legado fotográfico que atesoramos en nuestros hogares. Todo ello con el propósito de recuperar y analizar miles de documentos comunes que son transcendentales para conocernos a nosotros mismos y conocer nuestra propia identidad, manteniendo viva la historia personal, familiar o local de lo que somos. Al fin y al cabo, todas estas imágenes de lo particular son fundamentales para la reafirmación de una comunidad - la imagen privada es veraz, sincera y cierta -, pese a no ser incluidas en las historias tradicionales, en muchas ocasiones.

Fernando Vázquez Casillas.

Durante años las fotografías han servido como documentos que comprueban la identidad de las personas, pero también como un análisis de las circunstancias históricas y culturales que entran en juego en la configuración de la memoria visual de una ciudad.
Una crítica documental de la fotografía como testimonio y como elemento articulador de la memoria histórica implica ver la fotografía tal como es (lo que fue y lo que existió en un momento dado), así como encontrar en ella la perspectiva documentalista que nos lleve a la dimensión testimonial e histórica que es lo que confiere a la fotografía su función de memoria individual y colectiva.
En este contexto de recuperación de la memoria social, el álbum familiar de Cartagena representa el contexto fotográfico más amplio, y también debe servirnos como documento histórico, pues la imagen fotográfica juega un importante papel en la transmisión, conservación y visualización de actividades políticas, sociales, científicas o culturales para comprender la historia reciente de nuestra ciudad, de manera que se erige como verdadero documento social.
Desde la óptica del investigador, las imágenes son testimonios del pasado, pues nos revelan tanto información como emoción, son un reflejo de existencias y ocurrencias que nos permiten acceder a conocimiento e información de la época y el lugar en que aquéllas tuvieron su origen. Desaparecidos los escenarios, los personajes y los monumentos, a veces sobreviven los documentos, y, en este caso, las fotografías los son.
La fotografía, al igual que los textos y los testimonios orales, es un importante documento histórico que refleja un testimonio visual en un determinado contexto cronológico en el que se desarrolla el álbum familiar que es parte de nosotros, de nuestra historia personal y familiar, y se convierte en recordatorio de la vida de nuestra ciudad, de nuestro pueblo o barrio, de nuestros amigos y de cada una de las etapas de nuestra propia existencia que componen dicho álbum: nacimientos, bautizos, comuniones, bodas, viajes, fiestas familiares y sociales; recuerdos de nuestro paso por la escuela, la universidad, el servicio militar; los sucesivos acontecimientos que han formado parte de nuestra vida en la ciudad: culturales, políticos, de sociedad e infraestructuras; actividades profesionales y diversos oficios sobre los que ha quedado una profunda huella por ser algunos de los personajes impresionados protagonistas de los mismos.
Pero la fotografía no se desarrolla por igual en todas las ciudades porque no todas disponían de un ambiente económico y social ni cultural similar, por lo que debemos conocer el contexto económico y social donde aquélla se inicia y se desenvuelve coincidiendo con los primeros años del siglo XX, de donde son la gran mayoría de las fotografías que conforman este álbum.

Luis Miguel Pérez Adán

2009-09-17

Exposición Una Mirada Humanitaria - Juan Bartolomé



“El mundo es ancho y ajeno”, tituló su novela un gran escritor peruano hace mas de 50 años.


La Dirección General del Libro, Archivos y Bibliotecas, en colaboración con la Oficina de Cooperación para el Desarrollo de la Región de Murcia, nos ofrece la exposición fotográfica “Una mirada humanitaria: Juan Bartolomé” en el elegante marco del Archivo General de la Región de Murcia.

De la mano del autor podremos “asomarnos y observar” distintos rincones del planeta, África, América Latina, Asia… en los que, tras graves desastres y catástrofes, tanto naturales como debidos a la mano del hombre, se ha proyectado la ayuda humanitaria española.



Juan Bartolomé, desde su puesto de jefe de servicio de Emergencias de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, AECID, ha coordinado esta ayuda, realizada, bien directamente, bien mediante el apoyo y asesoramiento a diferentes organizaciones y ONGs desplegadas sobre el terreno. Por tanto, al mirar con sus ojos, estaremos viendo también la labor que tantos cooperantes españoles está desarrollando, de forma silenciosa y eficiente.



Las fotografías de Juan son de gran plasticidad, parecen tener vida. Y junto a una exquisita y serena muestra de respeto en la selección de motivos y encuadres, se puede palpar el compromiso e incluso la ternura con la que se relaciona con su entorno. El interés en contarnos la existencia de otras realidades a los que no hemos podido estar allí.
Invitan a reflexionar.



Sí, el mundo es ancho, tiene otros muchos escenarios… pero tras ver la exposición de Juan Bartolomé, todos convendremos en que no es ajeno, que a todos nos incumbe, que Ciro Alegría pierde razón en el título de su novela. Que sigue siendo importante nuestro compromiso y solidaridad.



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La exposición “Una mirada humanitaria: Juan Bartolomé” es una selección de fotografías que se presentó, durante los meses de junio y julio de 2006 en la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, AECID. Organizada, a instancias de la propia AECID, por el Instituto de Estudios sobre Conflictos y Acción Humanitaria, IECAH.
Nuestro agradecimiento a ambas entidades por las facilidades que nos han dado para poder presentar esta muestra en nuestra región.

2009-07-29

III CERTAMEN DE FOTOGRAFIA DOCUMENTALISTA
CARLOS GALLEGO



La Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia en colaboración con la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Cartagena y el Centro Histórico de Fotografía de la Región de Murcia, CEHIFORM, y la participación de Caja Mediterráneo, invita a los fotógrafos de la Región de Murcia a participar en el III Certamen de Fotografía Documentalista Carlos Gallego.

Los premios del III Certamen Documentalista Carlos Gallego se otorgarán a las fotografías que expresen con especial sensibilidad y habilidad un acontecimiento, una situación o una circunstancia de la realidad que nos rodea.

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Cartagena, que aporta la dotación económica, otorgará un único premio de 4.000 euros. Dicho importe se considera impuestos incluidos y se detraerán las retenciones fiscales que puedan corresponderle

En este certamen podrán participar fotógrafos de cualquier nacionalidad.
Las fotografías, que podrán haber sido publicadas o no, deberán haber sido realizadas en la Región de Murcia, preferiblemente en fecha reciente, y no haber sido premiadas anteriormente

Cada fotógrafo podrá presentar a concurso un máximo de cuatro fotografías en blanco y negro o color.

Las fotografías deberán presentarse tituladas con el mismo lema y numeradas del 1 al 4.

Los originales se presentarán en formato digital en RGB con el perfil incrustado por la cámara, preferiblemente Adobe RGB 1998, y tendrán una resolución de, al menos, 3000 x 2000 píxeles, aunque si la imagen en su formato original tiene menos de esta resolución no se debe interpolar.
Si la imagen ya tiene incrustado un perfil sRGB 1966 no se debe cambiar.

La fotografías que no se ajusten a los formatos indicados serán desestimadas.

La organización del premio no asumirá, ni de forma individual ni conjunta, responsabilidad alguna por pérdidas o daños causados durante el envío.

Las fotografías presentadas a concurso deberán ir acompañadas por el formulario adjunto, debidamente rellenado y firmado como aceptación de las presentes bases, en un sobre cerrado en cuyo exterior sólo constará el mismo lema que en las fotografías.

En ninguna de las fotografías que se presenten a concurso podrá constar el nombre del participante ni ninguna información de cualquier otra clase excepto el lema, que también constará en el CD, y el número de orden de las fotografías.

La inscripción es gratuita y se cerrará de forma improrrogable el 20 de Septiembre de 2009.

Un jurado formado por profesionales de la imagen y la cultura, y un representante de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Cartagena, todos con voz y voto, asistido por un representante de la Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia, que actuará de secretario sin voto, evaluará las fotografías presentadas.

Las fotografías ganadoras y finalistas serán expuestas junto con la muestra anual de Fotoperiodismo Región de Murcia.

El ganador mostrará un trabajo más exhaustivo de su obra para, a criterio de los organizadores, realizar una exposición individual con catálogo propio coincidiendo con el certamen de la convocatoria del año siguiente.

Ningún autor podrá ser premiado en dos convocatorias consecutivas.

La entrega de premios se realizará durante la inauguración de dicha exposición
Los autores premiados serán convenientemente avisados, siendo requisito imprescindible su presencia en el acto de entrega para que ésta sea hecha efectiva. En el caso de incomparecencia, deberá estar claramente justificada y nombrado un representante legal, de no ser así se entenderá que renuncia voluntariamente al premio.

La decisión del jurado será inapelable, incluso en el caso de que los premios se declaren desiertos.

Los candidatos renuncian expresamente a posibles acciones judiciales o extrajudiciales y reconocen el carácter inapelable de la decisión del jurado.

Los fotógrafos premiados se comprometen a autorizar a la Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de la Región de Murcia la reproducción y la utilización de sus fotografías con finalidades promocionales del Certamen de Fotografía Carlos Gallego por un período de tres años y a título gratuito.

La participación en el III Certamen de Fotografía Documentalista Carlos Gallego implica la aceptación de todas las condiciones expuestas.

El envío, a fin de preservar el anonimato de los participantes, constará de:

- Un CD con las fotografías, en cuya carátula constará el lema elegido
- Un sobre cerrado con el formulario de inscripción debidamente cumplimentado, en cuyo exterior constará el mismo lema

Tanto el formulario como el CD serán enviados dentro de un sobre certificado a la siguiente dirección :


Asociación de Informadores Gráficos de Prensa y TV de Murcia
Plaza de Sardoy, 6 – 4º C
30003 MURCIA






2009-05-26

Principios fotográficos

Todo tiene un origen y un por qué…Justamente, desde el 2007 el CEHIFORM está propiciando unos recursos adecuados para cada una de las necesidades que tienen los practicantes de la imagen en general. En este aspecto, se fomentan fórmulas apropiadas que nos ayudan a difundir y crear cultura fotográfica. Seguimos insistiendo, pero ¿Por qué lo hacemos?
Es una pregunta tajante y de múltiples respuestas. En nuestro caso, insistimos porque creemos en lo que hacemos, creemos en la transmisión de lo fotográfico en todos sus sentidos -a todos los niveles-. Es por ello por lo que planteamos abrir una vía en la que extender los ejercicios de autores en pleno “crecimiento creativo” –sin condicionantes previos-. Vía materializada a través de una publicación adecuada a estas necesidades, que se apoya con la exhibición del trabajo del artífice seleccionado. De este modo, ponemos solución a los problemas de un significativo contingente de realizadores que no encuentran el reducto, o la oportunidad apropiada, para mostrar sus obras. En este contexto, bajo el título “Espacio Momentáneo” reunimos a fotógrafos con diferentes cualidades conceptuales que, sin embargo, encuentran su punto de unión en el heterogéneo discurso en el que se mueve la fotografía de reportaje actual. Así, en todos los ejercicios que recoge este foro subyace la documentación de la “realidad” como principio inquebrantable de desarrollo, lógicamente filtrado por el subjetivismo de cada realizador.

Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia CEHIFORM





El discurso controlado

Trinidad García Mondéjar (Molina de Segura, Murcia, 1979) pertenece a la generación de fotógrafos formados en los primeros años del siglo XXI en Murcia. Generación fotográfica que
conoce a la perfección el discurso de la imagen en todos sus sentidos, aproximándose a él con la importante libertad que ha acumulado este medio a finales del siglo XX para contar historias subjetivadas por el “yo” del autor. Son fotógrafos independientes, con lo que en su trabajo no se encuentran deudas ni cánones preestablecidos, sino acercamientos autónomos que beben libremente y recuerdan, en ocasiones, a discursos atemporales de la historia de lo fotográfico. En este contexto, en su quehacer se hallan concomitancias, relaciones y coherencias que transitan en ese mundo íntimo, a modo de diario personal, en el que camina el documentalismo fotográfico. Así pues, las imágenes presentadas en esta edición son el resultado esencial de una mirada concertada entre el asistente productor y un espacio en pleno cambio argumental.
Su estancia en Tanzania como voluntaria en talleres de arte, en 2008, propicia una visión cercana en sus manifestaciones, lo que las convierten en testigo directo de su propia experiencia vital. Luego todas las realizaciones que componen este trabajo no son inventadas ni articuladas artificialmente, sino percibidas en primera persona mediante una convivencia íntima en un periodo de tres meses en el territorio. Precisamente, este ejercicio se establece con una mirada descontaminada de lo colonial –separada de la idea de lo exótico, de la miseria o de lo folklórico, que aún hoy prevalece en ciertas representaciones–. Una mirada que cuenta historias universales, y a la vez privadas, con validez en cualquier momento y lugar. En este aspecto, observa cómo observan los incondicionales del “documentalismo” más puro, creando composiciones correctas, sencillas, pero con una gran carga conceptual, que introduce lo representado en las regiones reflexivas de la creatividad.
Como consecuencia de lo expuesto, mediante una presencia involucrada, Trinidad nos retrotrae a un pedazo del cosmos real, a un espacio directo que existe en ese mundo de todos y de nadie. Lugar expresado como un recordatorio de la vida en el más allá de la frontera –en lo lejano–, donde el tiempo se paró en un instante pasado para caminar, actualmente, a pasos agigantados con la intención de nivelarse con el resto de las sociedades –pese a ser, evidentemente, una utopía complicada–.

Es en ese concepto de memoria, de no dejar que la huella se borre con el tiempo, donde hacen hincapié las diferentes expresiones de estas imágenes, conservando en la composición el momento para acercarnos a ese otro territorio vivido e irreconocible, en muchas ocasiones, para nuestro concepto de vida. Todo ello, bajo la idea de resaltar el espacio de dignificación y derechos de coexistencia, de vida propia.
Las miradas, los rostros, no interrogan ni acusan, sino que simplemente disfrutan de la presencia del ser, sea lo dura que sea. Así se vive, se revive, en las áreas apartadas del círculo global (comercial y bancario), en el que sustentamos nuestras creencias, y ya nuestra “cultura ancestral”. Y como una reivindicación personalizada nos sitúa en el contexto de la razón con una visión coherente y precisa del entendimiento de la imagen como testigo –y a la vez documento subjetivo–, que se apoya indiscutiblemente en importantes discursos, ya clásicos, de la historia de la fotografía.
En este caso, todo el conjunto gira en torno a la infancia como gran protagonista, aspecto concreto por el que la autora se sintió atraída en su estancia. De este modo, la niñez en Tanzania se convierte en significado y significante, en elemento en el que posar toda su narrativa, recurriendo a la idea de que la “belleza” se encuentra en todas partes pese a los condicionantes extremos de la propia existencia. En este sentido, apartándose de la imagen banal construye, a través de ellas, un mundo sin idealizaciones, sin exotismos, pero de gran belleza, en el que la vida con una gran dulzura natural es un trasunto sin ficciones.

Centro Histórico Fotográfico de la Región de Murcia, CEHIFORM.